Bojana Vunturišević, jedna od naših najaktuelnijih kantautorki, održala je dva rasprodata koncerta u beogradskom Domu Omladine. Publika je uživo imala priliku da sluša pesme sa tek objavljenog albuma „Ljubav“, ali i čuvene Bojanine hitove „Promašaj“, „Kese etikete“, „Daljine“.
Album „Ljubav“ ugledao je svetlost dana sredinom februara meseca ove godine, a za samo mesec dana stekao je status kultnog domaćeg izdanja. Kako na društvenim mrežama, tako i na regionalnim top listama koji prate dešavanja na pop sceni, Bojanine nove pesme brzo su privukle pažnju. „Gde si ti“ na kojoj se kao prateći vokal pojavljuje i Ivana Peters, „Sama“, „Dom“, „Madrina“ izazvale su sjajne reakcije publike, što je rezultiralo da Bojanini koncertu u beogradskom Dom Omladine budu rasprodati u rekordnom roku.
– Vidimo se u omiljenom Domu Omladine, na koncertnoj promociji albuma „Ljubav“. Biće svega! Biće daljina, biće blizina, suzana, suza, densa, pratećih vokala, najlepših vokala… – ranije je napisala Bojana na svom Instagram profilu prilikom objave datuma koncerta.
U međuvremenu, Bojana je objavila i spot pesmu „Care“, čiji tekst je napisala sama, dok je muziku uradila sa producentima iz Bassivity „jata“, legendarnim Coby-jem i mladim Luksonijem.
Funk Shui (Severna Makedonija)
FUNK SHUIje eklektični kolektiv sa sedištem u Severnoj Makedoniji, vođen nezasitnom radoznalošću da istraži nove puteve muzičkog izražavanja. Od svog prvog albuma „Aether“ 2012. godine, preko „R.E.M.“ iz 2015. i EP-a „Impuls“ iz 2018, bend se neprestano razvija, usavršava svoju viziju i zvuk. Njihov izlazak iz kategorizacije, najbolje se može razumeti kao doživljaj koji obuhvata različite emocije, stilove i uticaje.
Sa svakim novim izdanjem, Funk Shui gura granice moderne muzičke scene, otvarajući jedinstveni put u predefinisanju značenja da budeš talentovan i izražajan bend u regionu. Njihov izuzetan rad nije prošao neprimećeno, i bend je pozvan da nastupi na nekim od najprestižnijih muzičkih festivala širom Evrope, uključujući Eurosonic ESNS, Mondo.NYC, MENT Ljubljana, Athens Music Week, PIN Music konferenciju i Liverpool Sound City.
Dostignuća benda Funk Shui su brojna, ali možda nijedno nije tako značajno kao uspeh njihovog singla „Meteori“, koji je glasovima regionalne publike muzičkog portala „Balkanrock“ proglašen za „Singl godine 2020“. Njihova najnovija izdanja uključuju pesme „Veter“,„Ne vreme“ i „Magla“. Nominovani su za HEMI Music Awards 2021 i INES Talents, čime se utvrđuje njihov status jednog od najuzbudljivijih novih bendova u Evropi.
U 2023. godini, bend se fokusira na turneje i pružanje nezaboravnih živih nastupa. Već su obišli širok spektar zemalja uključujući Veliku Britaniju, Poljsku, Austriju, Nemačku, Holandiju i održali su nekoliko turneja na Balkanu. Nedavno su objavili svoj treći, dugo očekivani album „Nikogash Pak“, koji sadrži sve dobro poznate prethodne singlove: „Meteori“, „Veter“, „Ne Vreme“, „Krik“ itd.
Uzbuđenje oko visoko očekivanog otkrivanja njihovog trećeg albuma kulminiralo je u dva uzastopna rasprodana nastupa u Skoplju, što je dokaz rastuće važnosti i kulturnog utjecaja benda.
Sa svojim nepokolebljivim posvećenjem muzičkoj izvrsnosti i inovacijama, Funk Shui je bend koji će privlačiti pažnju u godinama koje dolaze.
Dolores
Dolores je ženski pop duo koji čine Ana Srećković i Marija Vukčević, filološkinje po struci, muzičarke iz strasti.
Projekt nastaje u prvoj polovini 2020. godine, kao sredstvo kreativnog izražavanja u toku pandemijskih i restriktivnih mera. Svoj definisan i konačan oblik poprima kroz saradnju s jednim od najtalentovanijih mladih producenata naših prostora, Petrom Wagnerom, poznatijim kao Fantom. On prepoznaje muzički izraz ovog autorskog dua i svojom produkcijskom magijom ga čini baš onakvim kakav treba biti.
Inspiraciju za svoju muziku Dolores pronalazi u novom talsu, u bendovima osamdesetih i devedesetih godina prošlog veka, ali i u muzici savremenih alternativnih sastava iz zemalja bivše Jugoslavije. U svojim pesmama, Dolores se posvećuje temama svakodnevice, baveći se pretežno stvarnim problemima i osećajima zamišljenih likova.
Naziv projekta aludira na špansku revolucionarku Dolores Ibárruri, poznatiju kao La Pasionaria, kao i na irsku muzičarku Dolores O’Riordan. Uz to što predstavlja omaž ženskoj snazi, Dolores je takođe podsetnik na filološku pozadinu koju ove dve autorke dele. Njihov prvi singl “Šta te radi” predstavlja elektro pop priču o traganju za odgovorima, o kajanju za propuštenim prilikama i neizvesnosti koju donosi nepoznato, a singl je ujedno i najava za EP koji će biti objavljen u doglednoj budućnosti.
Filip Baloš
Filip Baloš, rođen 2001. godine u Novom Sadu dolazi iz muzičko dramske porodice u kojoj je od malih nogu razvio ljubav prema umetnosti. Još sa četiri godine, počeo je pokazivati interes ka slikarstvu i muzici.
Kao mali, sa svojim bratom Boškom je nastupao na raznim muzičkim festivalima i učestvovao u mnogobrojnim predstavama. Od 2017. godine počeo je da se bavi pisanjem pesama i muzičkom produkcijom. U veoma kratkom periodu, uspeo je da izgradi svoj prepoznatljivi stil. 2019. godine pobedio je na pevačkom takmičenju koje su organizovali Play radio i izdavača kuća Mascom records. Za pomenutu izdavačku kuću izdao je tri singla, kao što su „Idemo do mene“ i „Nema kraja“. Na leto 2022. godine, nakon završetka muzičkog ugovora, bio je zapažen od strane grupe Zemlja gruva. Pozvali su ga da zajedno naprave zvaničnu obradu Konstraktine pesme „Mekano“ koja je kasnije izdata putem Gruvland Izdavačke kuće.
Filip je učestvovao na Pesmi za evoviziju 2023. gde se izdvojio kao jedan od favorita. Ovo takmičenje mu je donelo veliki broj poziva na nastupe kako u Srbiji tako i širom Evrope kao što su Švedski i Poljki Eurovision Pre – Party.
Oxajo
Oxajo je novi pop-rok bend iz Beograda koji je okupio talentovane muzičare već dobro poznate sceni: Dukata Strajnića i Anu Janković iz benda Stray Dogg, Marka Ajkovića iz benda Artan Lili i Daria Vuksanovića iz benda Savana.Jedinstven spoj popa i rokenrola koji spaja različite žanrove donosi publici nov i autentičan zvuk.
Bend se publici predstavio singlom “Put”, živahnom pesmom koja se ističe jakom bas linijom i dinamičnim gitarama i njime, kako kažu, dao najbolji uvid u već pomenuti zvuk koji spaja energičnost rokenrola sa emotivnim elementima popa, ali i sve ono što ćemo tek čuti od ovog benda.
Oxajo trenutno radi na snimanju svog prvog albuma, koji će biti objavljen u narednim mesecima. Prvi mini nastup imali su 28. jul ove godine, na Uzlet festivalu u Čačku.
Broodmen
Broodmen je nastao kao spoj dve kreativne duše odrasle u Novom Sadu, Dragana Alimpijevića Pik-a i Zoltana Šimona.
Potekli iz dva potpuno različita muzička miljea, kao dugogodišnji saradnici svirali su i stvarali u zajedničkom sastavu Grate i učestvovali na mnogobrojnim albumima i snimanjima širom regiona.
Broodmen su osnovali u želji da kreiraju utočište otvoreno za najraznovrsnije ideje, vođeni čistim emocijama i iskrenošću. Nakon dve godine rada snimili su svoj prvi album „Secondary Emotions”, koji su samostalno izdali 2017. godine. Od 2019. godine Zoltan živi i radi u Amsterdamu, pa bend nastavlja pisanje novih pesama na daljinu. Leta 2021. godine Pik i Zoltan se ponovo okupljaju i uživo snimaju 5 pesama u okviru live session-a u studiju Road. U pesmi „Clown life” na harmonici im je gostovao renomirani Novosadski umetnik Lazar Novkov. Tokom snimanja rodila se ideja o budućoj zajedničkoj saradnji. Nakon session-a nastavljaju da pišu pesme da bi krajem prošle i početkom ove godine na relaciji Holandija-Srbija snimili novi album, ovoga puta u proširenom sastavu sa Lazarom Novkov. Izlazak albuma je planiran za jesen ove godine.
Od proleća 2021 koncertno su aktivni, a pored pesama sa objavljenog albuma izvode kompozicije koje su pisali u poslednje dve godine, kao i pesme Lazara Novkova u novim „Broodmenskim” aranžmanima. Na koncertima one svaki put poprimaju nove oblike obogaćene iskustvima tri muzicara u jednom, neponovljivom trenutku.
MKDSL
Marko Milošević MKDSL što je akronim od „Mama kaže da sam lep“ je beogradski kompozitor elektronske muzike, čiji setovi zamagljuju razlike između didžejinga i prave svirke.
Njegov eklektični pristup muzici kombinuje na prvi pogled nespojive zvuke tehna, diska, panka i etna, a svojim nastupima uspešno na publiku prenosi pozitivnu energiju. Muzikom se bavi preko dve decenije i sarađivao je sa velikim brojem umetnika.
Kamerata Novi Sad
Kamerata Novi Sad će vas povesti na putovanje oko sveta programom sa svojim solistima. Čućete dela Baha, Mocarta, Bramsa, Pjacole, Vilijamsa, Ravela, Popera, Montija, Čajkovskog, Maskanjija, Bartoka i aranžmane tradicionalnih pesama.
„Jedan je od najuzbudljivijih ansambala na našim prostorima, zbir izuzetnih solista, individualaca koji svojom posvećenošću muzici, međusobnim prijateljstvom i disciplinom stvaraju jedinstvenu zajedničku energiju i zvuk“ (A.Vrebalov). Ove je ansambl koji može da „parira renomiranim evropskim orkestrima“ (I. Žebeljan), „izuzetno fleksibilan, profesionalan sa plemenitim i izražanim zvukom“ (K. Janković).
Kamerata Novi Sad izrasla je iz ansambla koji je prvi put nastupio 1988. godine pod nazivom Kamerata Akademika. Reč je o sastavu koji je delovao u okviru Akademije umetnosti Univerziteta u Novom Sadu i od samog početka bio sinonim za profesionalnost i uspeh u muziciranju. U prvoj etapi svog delovanja, pod umetničkim rukovodstvom violončeliste Ištvana Varge, važio je za jedan od najboljih ansambala na prostoru bivše Jugoslavije. Orkestar je redovno nastupao u svim većima gradovima regiona i na festivalima poput NOMUSA, BEMUSA, Ohridskog leta. Ostvario je i uspešna gostovanja u Nemačkoj i Holandiji, te veliki broj trajnih radijskih i televizijskih snimaka. Ovaj orkestar je sa uspehom delovao do kraja 1999. godine, kada – zbog političkih okolnosti u zemlji – prestaje da postoji.
Krajem 2007. godine, violončelista Marko Miletić (umetnički rukovodilac orkestra) odlučuje da obnovi rad ovog ansambla, sa idejom da nastavi tradiciju koju je započeo Ištvan Varga. Orkestar čine najbolji mladi muzičari Akademije umetnosti – profesori, asistenti, docenti i najtalentovaniji studenti. Na repertoaru ovog ansambla uvek su veoma zahtevna dela klasičnog repertoara, ali i dela savremenih autora, posebno domaćih. Koncerti se realizuju kroz angažovane projekte u kojima se promoviše ekologija, rodna ravnoravnost, nacionalne i supranacionalne vrednosti, multikulturalnost, pomoć marginalizovanim grupama, te posebna naklonost kao kulturnom uzdizanju dece i mladih.
Kamerata akademika odigrala je veoma bitnu ulogu u kampanji Novog Sada za dobijanje titule Evropske Prestonice Kulture i bila je izuzetno aktivna u promociji grada kroz različite programe koje je Fondacija Novi Sad 2022 organizovala.
El Loren (Španija)
Lorenco Mena (El Loren)je perkusionista, di-džej i kompozitor rođen u Madridu. Karijeru je započeo kao bubnjar za više bendova u madridskom underground krugu. El Loren je rođen kao projekat na ulicama centra Madrida 2011.
Jedinstveni instrumenti koje je dizajnirao i kreirao ručno El Loren:
Postavljeni u stalnoj evoluciji sastavljeni od PVC cevi, kanti za farbanje, tiganja, zvona za bicikle, tacni za rerne, pepeljare. Uvek reciklirani predmeti. Inspiracija koja dolazi iz elektronske muzike, stvara hipnotičku atmosferu, zasnovanu na organskim ritmovima koji teraju publiku širom sveta da pleše. Stilovi kao što su tehno, elektro, dab, hip-hop i fank.
VOADO (Hrvatska)
Priča kreće u Portugalu na samom kraju 2020. godine.
„Snooze“ je prvi singl i spot koji je obeležio ulazak u novu godinu i nove mužičke izraze. Nakon toga izlazi „All after all“, zatim i „Let it go“ Pesme su dobro odjeknule kod slušalaca u Portugalu i Španiji gde su i bili prvi nastupi uživo izvedeni. Sofar Sounds u Madridu izdvaja se kao jedan od posebnih.
U zimu 2022. nastaju tri nove pesme koje uz gore pomenute tri izbacuju u junu 2022. Nakon pozitivnih reakcija na album „Terra Madre“ kreću turnejice i svirke. Recept je do sada proveren u Portugalu, Španiji, Francuskoj, Italiji, Berlinu, Hrvatskoj, Srbiji.
Nedavno je izašao i prvi singl „Nije“ na „domaćem“ te je plan da se kroz 2023. izbaci kompletan EP s tekstovima na našem jeziku i nastavi sviranje i turanje po regionu i vani. Pored solo nastupa VOADO je takođe i član bendova From Another Mother, te Đutko i Plodovi zemlje.
Rusty Brass Bend (Italija)
Rusty Brass bend prikazuje uz eleganciju gudačkog kvarteta iz prošlosti, polke, mazurkete i drugu društvenu muziku za ples.
Od ulice do koncertne sale, od smanjenog Pikola do povećanog Grandea, Rusty Brass oduševljava mlade i stare slatkim melodijama i smelim harmonijama.
Od „Rusty“, engleske reči koja znači zarđao i „Brass“, bukvalno ruka, iskustvo ove duvačke formacije povlači se i svoju pažnju usmerava na aranžmane sa hip hop i rok zvucima. Sve rigorozno sa zarđalom rukom.
Oktet sarađuje sa bubnjarem za reprodukciju originalnih i neoriginalnih komada, sa namerom da na područje Breše prenese najnovija međunarodna iskustva ove vrste formacija.
Teatro Viaggiante – „La Famiglia Mirabella“(Italija)
La Famiglia Mirabella izgleda kao savremena verzija cirkusa iz prošlosti, ali njeno pravo poreklo leži u uličnom pozorištu dvadesetog veka. Energija, žongliranje, mimika, akrobacija, ples, pozorište, muzika sastavni su deo ovog jedinstvenog događaja.
Na javnim trgovima, praznim i beživotnim do trenutka ranije, iznenada se pojavljuje holandski bicikl sa tri točka, monociklima raznih veličina, iglama, lopticama, muzikom i pet likova sa blistavom odećom, šeširima i prslucima: to su Edoardo Mirabela, Elisabeta Kavana i njihova deca, Martin, Matilda i Mael.
Ritam ska muzike vuče publiku ka specijalnoj jedinici/grupi, publika se polako okuplja oko njih, deca i odrasli definišu binu bojom trotoara. Akrobacije na rola boli koje oduzimaju dah, sa mnogo hula i žongliranja, i plesom koji pršti kao vihor radosti, praćen mnogim vratolomijama i osmehima dece, koji često prerastu u kolektivni smeh. Kao muzička partitura, „andante“, ali ne previše/ali ne previše, šou se završava na monociklima i visokom monociklu.
Predstava oduzima dah. To je sat vizuelne komedije, uličnog pozorišta i učešća, gde se virtuoznost i humanost spajaju u jedinstvenoj atmosferi. i ples koji pršti kao vrtlog radosti, praćen mnogim vratolomijama i osmehima dece, koji često prerastu u kolektivni smeh.
Flairdrum (Nemačka)
Ovaj duo dolazi iz Hamburga, a svoju muziku predstavlja koristeći flautu i Flairdrum, inovativni instrument, napravljen od običnih plastičnih flaša.
Flaše su napumpane vazduhom, i od pritiska u njima zavisi intonacija svake od njih. Iznenađujuće čist, skoro metalan zvuk vrlo lako pleni paznju publike.
Michele Roscica je muzičar i bluz pevač rođen u Napulju 1960. godine.
Od 1994. godine posvećen je uličnoj umetnosti pripovedanja, praveći sopstvenu lutkarsku predstavu lutajući ulicama Italije i Evrope, donoseći publici ‘guaratelle’ (Avantura Pulčinele).
Nikada ne napušta svoju muziku, a njegova najveća strast je lutanje ulicama sa svojom instrumentalnom kutijom koju istovremeno svira. Radio je sa umetnicima kao što su Zeffirelli, Beppe Barra, Nino D’Angelo, Angela Pagano.
Nastupao je na mnogim domaćim i međunarodnim festivalima.
Sanja
Sanja Bunjevac je multidisciplinarna umetnica iz Novog Sada. Komponuje vokalnu elektronsku alternativnu pop muziku, ali deluje i u polju vizuelne umetnosti i performansa.
Ovaj integrativni audovizuelni pristup ogleda se u videima koji prate muziku na takav način da ne opisuju nego nadograđuju i šire temu koju pokreće muzika, njen nastup podrazumeva ili performans ili drugi vizuelni koncept u domenu scenskog dizajna, dok fotografije koje objavljuje obiluju značenjem i takođe su deo njenog umetničkog delovanja.
Po zanimanju je inženjer audio i video tehnologija, kao i inženjer scenske arhitekture, tehnike i dizajna, pa u okviru ovog projekta udružuje snage obe oblasti kako bi stvorila autorski multimedijalni rad koji se bavi temama unutrašnje transformacije i istraživanjem psiholoških i emocionalnih predela koje svi osećamo, delimo, i za koje znamo, ali o njima slabo govorimo.
Projekat je nov, ali snažan, i sa velikim samopouzdanjem osmišljen da pokuša da da više.
Prvi javni nastup sa performansom dogodiće se baš u okviru ovogodišnjeg Festivala uličnih svirača!
Pop Hor Radio
Pop Hor Radio osnovan je oktobra 2016. godine. Čini ga veliki broj (trenutno 77) pevača i pevačica različitih generacija, profesija, interesovanja. Do sada su imali brojne nastupe u Novom Sadu i okolini, uključujući mini-turneje u Sloveniji decembra 2019. , juna 2022. i Ohrid 2022. Učestvovali su na svečanom otvaranju kulturne stanice Eđšeg Evropska prestonica kulture EPK 2021, pevali na manifestacijama „Novosadsko proleće“, „Noćni bazar“, „Fruškogorski maraton“, „Pikanterije“, „Noć Biologije“, „Noć istraživača“, „Novosadska kultura sećanja“, festival Vremeplov,„Nišville Jazz festival 2021“ , „Ohrid Kostoski festival“2022, Dani Dunava i Dani Grožđa Banoštor 2021, i mnogim drugim. Sa ponosom ističu da su organizovali i učestvovali u velikom broju humanitarnih akcija, od kojih izdvajaju manifestacije tokom kojih je sakupljen novac za pomoć u radu organizacija „Živeti uspravno“ i „Srce“ i mnoge koncerte za ljude kojima je pomoć bila neophodna.
Hor je amaterski, a članovi hora su uzrasta 18 +. Nastupi su energični ,a na repertoaru je pop, jazzy, funky, rock , filmska i elektronska muzika. Hor je osnovala i njime diriguje Dušica Stojković. (Nastavnica u muzičkoj školici “Čarobna Frula”, dirigentkinja dečjeg hora Čarobna Frula, pevačica i klavijaturistkinja u bendu Drum n Zez , ex član benda GBB i Lutke).
Ivan Jegdić
Ivan Jegdić rođen je 1998. godine. Gitaru počinje da svira sa 12 godina, a autorske pesme piše sa 14. Učestvovao je na brojnim festivalima kantautora, a široj publici predstavio se u šouu „Ja imam talenat“ pesmom „Zalazak Sunca“ 2016. godine.
Nakon toga, dve godine provodi svirajući na ulici, da bi 2018. godine izdao prvi zvanični singl „Dezerter“. Usledile su pesme „Cezar“, „Bolji čovek“ i „Kazaljke“, a u martu 2021. godine izlazi njegov debitantski album „Neka čuju me“.
Nastupao je širom Srbije i regiona, kao i na viđenijim muzičkim festivalima (Egzit 2.0, Arsenal fest). U toku je priprema njegovog drugog albuma.
The Bad Week
Muzički sastav “The Bad Week“ nastao je u julu 2020. godine u Novom Sadu kao ulični bend koji je rad započeo na pločnicima u centru grada doprinoseći njegovoj atmosferi i energiji da bi kasnije proširili svoju umetnost nastupajući po klubovima i festivalima širom Srbije i u regionu.
Članovi su: Strahinja Jajić – vokal, gitara, Stefan Stefanović Gile (a.k.a. Gileta Slim) – usna harmonika, Danijel Seethaler – bubnjevi/kahon.
Takođe, dešava se da na nastupima (kao i u studiju) dovode gostujuće muzičare koji svojom svirkom daju kvalitetan doprinos.
Ovaj jedinstveni trojac je pored cover muzike koja je većinski orijentisana na američki country blues stil kroz nastupe stvorio i autorski repertoar koji je 2021. godine pretočen u album “So it Was“ i objavljen 2022.
2021. na Festivalu akustične muzike “FAMUS“ u Sivcu (Srbija) bend osvaja prvo mesto po mišljenju publike i stručnog žirija, sa pesmom “So it Was“.
Trenutno rade na novom materijalu i spremaju pesme za sledeći album.
A.N.D.R. x Retrospektiva
Andrija Gavrilović je 27-godišnji muzički producent, trubač, kompozitor i aranžer iz Beograda. U svet muzike zakoračio je stazom klasike, da bi ga dalja putovanja dovela do džeza a kasnije i do elektronske muzike. Ovaj svestrani muzičar je kao tinejdžer bio prepoznat kao vanserijski talenat za klasičnu trubu po mišljenju brojnih svetski poznatih klasičnih trubača poput: Stanka Arnolda, Mathiasa Höfsa, Pacho Floresa.
Iza njega nalaze se dva instrumentalna albuma – Cafuneé (2019), autorsko džez ostvarenje koji slavi njegov život na relaciji Beograd-Boston, i Only Classical Trumpets (2022), koji predstavlja njegovu svojevrsnu trubačku odu delima vrhunske klasične muzike koje su ga formirala kao muzičko biće. Nakon diplomiranja na Berkliju, Andrija je živeo u Njujorku godinu dana gde je nastupao, radio i stvarao sa svojim kolegama sa koledža, kao i svežim imenima njujorške džez scene. Korona ga je vratila u studio te se tokom perioda izolacije vratio produkcijskom zanatu i snimanju. Ubrzo nakon završenih traka, ulazi u svoj novi karakter – A.N.D.R. – i kao producent se entuzijastično vraća na domaću srpsku scenu 2021. godine, u Beograd, gde želi trenutno da stvara i razvija se kao muzički profesionalac.
Njegov debi album ,,U Krug’’ pod novim muzičkom personom A.N.D.R. izdat je 10. juna. Album ,,U Krug’’ ističe njegovu žanrovsku fluidnost, aranžersku promišljenost, poznavanje jezika pop-a i odlično baratanje produkcijskim zanatom.
Andriju je takođe šira publika videla u green room’u Pesme Za Evroviziju sa Tijanom Dapčević. Njegova vizija je da svojim ostvarenjima podstakne i druge muzičke umetnike iz naše zemlje i regiona da stvaraju i izdaju savremenu muziku na našem jeziku, kako bi učestvovali u promeni mejnstrim zvuka našeg društva.
Nikola Ulemek
Ulemek Nikola rođen je 1989. godine. Srednju školu završava kod prof. Ljubiše Jovanovića, a master iz kalrineta stiče 2013. na Fakultetu Muzičke umetnosti u Beogradu.
Radio je u Srednjoj muzičkoj školi „ Vatroslav Lisinski“ osam godina, kao honorarni saradnik u Simfonijskom orkestru RTS-a pet godina, u Orkestru MUP-a dve godine. Svirao je u Kvartetu klarinetista „Nevski“. Takođe nastupa kao saradnik u Artish:Lab koncerima za bebe i decu.
Trenutno živi i nastupa kao slobodni umetnik, a većinom se izdržava od uličnog nastupa. Svirao je po ulicama Beča (Austrija), Praga (Češka), Barselone (Španija) Kotora (Crna Gora), Dubrovnika (Hrvatska), a nedavno se vratio iz Japana gde je nasptupao u Kjotu, Tokiju, Kamakuri i Osaki.
Poslednjih pet godina je Deda Mraz sa saksofonom.
Dojo
Dunja Dačić poznata pod umetničkim imenom Dojo je talentovana novosadska kantautorka čiju muziku karakteriše specifična atmosfera filmske muzike ukombinovana sa tradicionalnim pevanjem. Do sada je objavila samostalna izdanja „Endings“ (EP), album „Solstice“ iz 2015. godine i novi album TWINS objavljen 2021. godine.
Swingsi
“Swingsi“ okupljaju istinske ljubitelje Djangovog, Grapelijevog i zvuka najranijeg bluza sa neizbežnim džez motivima.
Koncept samog zvuka je zamišljen da sačuva i vrati u vreme koje je obeležilo nastanak džipsi džez ere, sa originalnom improvizacijom na prepoznatljiv način.
Ovaj kvartet u svom sastavu ima 2 gitare, bas, klarinet (saksofon i vokal).
Dule Trnavac -saksofon, klarinet, vokal, Nebojša Lučić – gitara, Kokan Ganić – bass, Dušan Petrović – gitara
Bobi i Robi
Audio vizuelni multi instrumentalni kabare pank performans Bobi i Robi nastao je u novembru 2021. kao posledica borbe protiv stresa i depresije prouzrokovanim Kovid virusom sa jedne strane i idejom da se iskoriste maske i kostimi sa maskembala za Noć veštica sa druge strane.
Bend svira uglavnom obrade domaćih i stranih pank i rok bendova, a i pank obrade klasične muzike od Baha do Betovena. Tokom nastupa koristi se široka lepeza muzičkih instrumenata, preko akustičnih gitara kao glavnih instrumenata, ukulele basa i gitare, električnog kontrabasa, do duvačkih instrumenata kao kazoo, melodika itd.
Naravno, uz muzički deo programa obavezno ide i kostimiranje, koje uglavnom bude tematsko povezano sa trenutnom lokacijom ili konkretnim dešavanjem.
Bend je svirao u par novosadskih klubova i na Fruškogorskom Neuranku kod spomenika Sloboda u organizaciji radio dvojca „Daško i Mlađa”.
Aleksa Danić
Aleksa Danić je beogradski gitarista i autor.
Aktivno nastupa od 11. godine. Učestvovao je na mnogim festivalima, kao što su Guitar Art festival, festival Artavlija i Velikogradištanska gitarijada. Kao gost je delio binu sa mnogim domaćim muzičarima kao što su YU grupa, Vlado Georgiev, grupa Negativ i grupa Alisa.
Održao je solistički koncert u Domu omladine Kragujevca 2021. godine. Njegov prvi album „Prva ljubav“ je u izdanju Jugoton-a objavljen u martu ove godine. Na njemu je deset instrumentalnih autorskih kompozicija, a nastale su u periodu između 11. i 15. godine.
Tri mrske trske
Duvački trio „Tri mrske trske“ se već dugi niz godina bavi klasičnom muzikom, stičući iskustvo u različitim orkestrima i sastavima u zemlji i inostranstvu (Italija, Austrija i Belgija). Kao bliski prijatelji koji provode slobodno vreme družeći se i koji dele istu strast prema kamernoj muzici, odlučili su da oforme ovaj nesvakidašnji trio.
U stilu renesansnih trubadura žele da približe muziku prošlosti publici koja živi u ovom užurbanom današnjem vremenu.
Trio čine: Nevena Majdevac – oboa, Luka Bošković – klarinet i Nikola Goločevac – fagot.
Tankman
I ove godine, rok muzika je sastavni deo programa ovogodišnjeg Gradić festa!
Tankman je kantautorski projekat iz Beograda iza kojeg stoji Goran Štrbo. Muzika varira između amerikane, tragova pank roka i alternative. Sarađivao je i delio binu sa muzičarima i bendovima kao što su Went, Wooden Ambulance, Stroberiz, Sofie from Seattle, Ika, Rogi, Nadja, Olivera Popović, Benjd, Kralj Čačka, Ana Ćurčin, The End is Near, Buč Kesidi, Koi Koi, kao i Department of forgotten songs i Dirižabl.
Posle više godina rada na muzici, prvo Tankman izdanje objavljeno je u septembru 2018. godine u obliku EP-a pod nazivom „Opportunities on Hold“ koji sadrži šest autorskih pesama, a potpisuju ga Pop Depresija i Kišobran.
Dejanie (Severna Makedonija)
Dejanie nam dolazi iz Bitole (Severna Makedonija). Muzikom se bavi 13 godina, 4 godine kao ulični izvođač, putujući po Evropi.
Bio je član nekoliko cover bendova i dva autorska (Nine weeks i KULI). Trenutno radi kao solo umetnik već nekoliko godina i nedavno je snimio prvi live solo album. Njegove pesme su rezultat eksperimentiranja i improvizacije sa relativno apstraktnim tekstovima.
La La
La La je kikindski bend koji su 2015. godine osnovali muzičari Vladimir Vukša – bas i Aleksandar Lipovan – gitara sa idejom da publici predstave presek džez muzike kroz živu muziku uz osvrt na najveće džez kompozicije.
Kontinuiranim razvojem i dubljim upoznavanjem džeza kao načina muzičkog izražavanja, bend je ušao na vrata kompozicije kao vid sazrevanja, ponovnog upoznavanja i stalne rekreacije stvaralačkih težnji. Kako je La La u stalnom procesu učenja džez jezika koji preoblikuje njihov način muzičkog izražavanja, oni se nikada nisu de facto deklarisali za džez, s obzirom da je muzička evolucija članova benda tekla od roka i bluza do fanka, latinoameričke muzike, fusion i na kraju sam džez, koji je najveća inspiracija za njihov rad.
Bend najčešće nastupa u formi trija: Aleksandar Lipovan – gitara, Vladimir Vukša – bas gitara i Stanko Đukić – bubnjevi.
Marko Kaćanski
Marko Kaćanski se više od 20 godina bavi produkcijom audio i video sadržaja. Do sada je objavio 400 numera uglavnom modernog elektro i techno zvuka.
Čarobni zvuk elektronske muzike, duboki basovi, hipnotički ritmovi i psihodelični zvuci odjekuju u njegovim nastupima. Nakon 15 godina posvećenih strasnom proučavanju novih formi, stvorio jedinstvenu formulu koja kombinuje melodije s dubokim i energičnim ritmovima.
Projekat na kojem radi više godina predstavlja spoj audio i video doživljaja. Materijal nastaje u proteklih 10 godina konstantno u video nastupima gde učestvuje i publika putem chat-a. Zvuk se priprema na najsavremenijim elektronskim instrumentima uglavnom uživo. Zvuk i projekcije se konstantno menjaju i usavršavaju. Svaka nota, svaki zvuk, svaki efekat je promišljen i postavljen na svoje mjesto kako bi stvorio savršenu harmoniju. Njegove produkcije su slojevite i duboke, stvaraju atmosferu koja vas uvlači u svoj svet igre.
Markova strast nije samo snimanje muzike. Filmovi, dizajn igrica, klasično pozorište, vizuelni efekti i mnogo drugih stvari dovelo je do ovog programa i projekta.
Prava gozba za oči i uši.
Monohrom
Monohrom je novosadski bend osnovan 2016. godine. Inspirisan britanskom alternativnom scenom ’90-ih, indie rokom 2000-ih i rokenrolom ’60-ih, bend stvara autentičan zvuk koji spaja različite muzičke uticaje.
Grupa je debitantski album nazvan jednostavno „Monohrom“ objavila 2016. godine, čime su se predstavili publici i privukli pažnju svojim originalnim stilom. Album je dobio pozitivne kritike i bio je odskočna daska za dalji uspon benda. Drugi album pod nazivom „Urbana usamljenost“ je objavljen 2021. godine. Iako su snimanje i promocija albuma bili ograničeni zbog situacije sa pandemijom, bend je uspeo da izrazi svoju kreativnost i prenese energiju najpre kroz spotove, a zatim i žive svirke u regionu.
Monohrom je od 2016. do danas imao priliku da nastupi na prestižnim mestima i događajima. Neki od njih su Festival uličnih svirača, Exit, novosadski klubovi Dom B-612, CK13 i Absolut, kao i klubovi u Rijeci, Zagrebu i većim gradovima u Srbiji.
Monohrom je poznat po svojim uzbudljivim nastupima, a od početka ove godine su već održali gotovo 20 koncerata. Trenutno je u pripremi snimanje trećeg albuma, za koji bend već ima pripremljeno 11 novih pesama o urbanoj usamljenosti i neinspirativnoj pretencioznosti 21. veka.
Perkakšns (Slovenija)
Perkakšns je osnovan 2001. godine kao perkusiona grupa i kao takva nastupala je oko 10 godina. Izvodili su tradicionalnu muziku za udaraljke iz različitih delova sveta. Uglavnom su se fokusirali na zapadnoafričku tradicionalnu muziku i takođe snimili CD Perkakšns.
Poslednjih nekoliko godina fokus se pomerio sa tradicionalne afričke muzike na kubansku i orijentalnu muziku i konačno se zaustavio na stvaranju sopstvene muzike na različitim instrumentima. Grupa je proširena sa dve gitare, basom, flautom, vokalom.
ZAR (Dmitry Globa-Mikhaylenko)
Dmitry Globa-Mikhaylenko alias Dimitry el Demerdashi je ruski multiinstrumentalista i kompozitor.
Njegove specijalnosti uključuju i dizajn zvuka: ekstremne vokalne tehnike, grleno pevanje, instrumenti bez ugla, arapske i turske laute, tradicionalna i stara muzika, elektroakustična i eksperimentalna zvučna umetnost.
Bio je uključen u rad bendova Lungta (2000-2005), Musica Radicum (2006-2011), Phurpa (2003-2011), . Trenutno je uključen u muzički projekat MANSUR.
Na ovogodišnjem Gradić festu nastupiće pod imenom ZAR!
Quartet Pneuma
Kvartet Pneuma je nastao 2019. godine sa ciljem da promoviše savremenu kamernu literaturu kako domaćih tako i svetskih autora. Čine ga akademski obrazovani muzičari Dimitrije Beljanski (klavir), Nina Henig (violončelo), Stefan Milović (klarinet) i Katarina Badnjar (violina).
Za kratko vreme postojanja, kvartet je nastupao na brojnim atraktivnim ali i inovativnim i neoubičajenim prostorima na području Novog Sada i okoline. Neka od mesta na kojima je izveo svoje koncerte su: Međumesna Autobuska Stanica, Prihvatilištu za beskućnike i domu za stare Futog, Limanska Pijaca, Satelitska Pijaca.
U okviru Kaleidoskopa kulture, EPK 2022, organizovali su javni poziv za kompozitore i koncert u okviru projekta „Savremeni srpski kompozitori – nova scena“. Koncert je održan u KS Svilara u Novom Sadu, a na koncertu su premijerno izvedena dela mladih vojvođanskih kompozitora Jovane Filipović, Kristijana Pavlovića, Dimitrija Beljanskog kao i jedno starije delo u novom aranžmanu Olge Janković. Gost na koncertu bila je Aleksandra Ušumović (sopran).
Održali su seriju božićnih koncerata u Katedrali u Novom Sadu, Rimokatoličkoj crkvi u Srbobranu i Rimokatoličkoj crkvi u Subotici. Tom prilikom izvodili su božićne duhovne pesme zajedno sa Aleksandrom Ušumović (sopran) i Verom Zečević (sopran).
Rišan Dorna
Novosađanin Zoran Sandorov profesionalnom muzičkom solo karijerom počeo je da se bavi 1996. godine. Po preporuci Bogice Mijatovica odlazi na audiciju Kornelija Kovača za pesmu Oranica koju potom izvodi na Mesamu. Od tada počinje uspešna saradnja sa uvaženim kompozitorom iz koje proizilaze mnogi nastupi u zemlji i inostranstvu. Koncertno je aktivan od 1997. do danas.
1997. godine učestvuje na Budvanskom festivalu sa pesmom”Pesma o moru”. 2000. osvaja pobedu na Beogradskom proleću sa svojom kompozicijom “Ljubav je došla na svet”. Naredne godine pobeđuje na Zrenjaninskom Sunflower festivalu sa pesmom Kornelija Kovača “Očajna pesma”.
Nakon pobede na ovom festivalu, saradnja sa Kovačem se nastavlja kroz koncerte “Sandorov peva Kovača”po teritoriji Srbije. Iste godine osvaja drugo mesto za interpretaciju na Slovenskom bazaru u Belorusiji i prvu nagradu za interpretaciju na Eurofestu u Skopju i prvu nagradu na festivalu u Bjeljini. 2002. osvaja Gran prix festivala Zlatni skif u Donjecku u Ukrajini. Na festivalu u Mogiljevu 2003. godine osvaja treću nagradu za interpretaciju.
Od 2005. godine postaje stalni član opere Srpskog Narodnog Pozorista. Snima i objavljuje dva albuma sa Nemačkim rok bendom Devicious (2018,2019). 2021. godine snima drugi autorski album “Tattoo”sa Novosadskim big bendom.
RitmOS (Hrvatska)
RitmOS je bubnjarska grupa iz Osijeka (Hrvatska) koja kontinuirano svira od septembra 2008. godine. Trenutno broji šest članica koje je spojila ljubav prema zapadno afričkom instrumentu zvanom đembe.
Muzički program i stil grupe RitmOS najbolje se može opisati kao „European Djembe Sound“. Grupa ne sledi nikakve tradicijske obrasce te radi na stvaranju autentičnog RitmOS programa u kojem su osim đembea, zastupljeni i doundoun bubnjevi, darbuka, ngoni, balafon.
Nastupi se u letnjim mesecima realizuju na otvorenim prostorima, a nepostojanje potrebe za dodatnim ozvučenjem dodatno olakšava organizaciju istih. Bubnjarska grupa RitmOS do sad je javno nastupala u različitim prilikama: Špancirfest, Biograd steet music festival, Osječki Ferivi polumaraton, Vukovar Film Festival, Osječko leto kulture, Slama Land art festival, SlavonicaArt Erdut fest, Arla festival, Noć muzeja, Svjetski dan glazbe, Euro Show Dance Challenge, Panona fest.
Takođe, sa zanimljivim edukativnim sadržajima i radionicama grupa kontinuirano posećuje vrtiće i škole, ali i održavaju radionice bubnjanja u sklopu drugih manifestacija.
The White Feathers
The White Feathers – Nikola Dimitrijević je kantautor iz Novog Sada čiji je autorski rad inspirisan Amerikana muzikom.
Njegova muzika je intimna, dirljiva, melanholična, a opet protkana optimizmom. Pored svojih pesama izvodi i obrade pesama svojih omiljenih modernih i klasičnih Ameriakan izvođača. Od Bruce Springsteen-a do Jason Isbell-a i Sufjan Stevens-a.
Do sada je imao nekoliko nastupa u Novom Sadu a trenutno radi na snimanju svog prvog singla.
Transendance
Transendance je duo iz Beograda koji kombinuje „bucket druming“ i teški sint zvuk što ih činin jednim od, ako ne i prvim organskim izdankom elektronske ulične scene u Srbiji.
Ovaj projekat čine bubnjar i učesnik prošlogodišnjeg hrvatskog „Supertalent“ show programa Ilija Babić aka Rabbit Drummer i Andrija Hadžić frontmen benda Funkier project, koji je svoju muzičku karijeru započeo upravo na ulicama Novog Sada pre više od 8 godina.
Ovaj spoj gotovo elektronske preciznosti Ilije i softverskog sint zvuka i upečatljivim vokalom Andrije čine novi Trancendance koji ima za cilj da razmrda monotone ulice gradova u našoj zemlji i van nje.
Divna Forest
Divna Forest predstavlja divnu stranu svih nas u obliku šume.
Predstavnica ove grupe je Čedana Đokić i njena harmonika Monika. U njen repertoar su uvrštene šansone, obrade poznatih i pesme u stilu laloškog swing-a.
Tokom 12 godina sviranja na ulici, iskustva na veoma niskim tako i visokim temperaturama su bili najteži ispiti, milion profila ličnosti koji bi u prolazu poklonili iskren osmeh, dajući inspiraciju za kantautorska dela. Melodija nosi zvuk koji mi izvajamo emocijama, dok reč i dalje ostaje najjače oružje.
Studentkinja elektrotehnike, nakon završene muzičke i Jovine gimnazije, smera za matematiku, nastupala na Frankofoniji (2010- 2017), Pesmi za Evroviziju 2023.godine, Nišvill-u, EXITu, FAMUSu, Vinkovačkim jesenima i brojnim gradovima kao ulični svirač (Beč, Leskovac, Šabac, Subotica, Iđoš, Senta, Čačak).
VIS Delfini
Grupa VIS Delfini osnovana krajem 2021. godine i čine je: Milan Milanović – violina, Mišel Zorić – gitara, Aleksa Kljajić – gitara i Danijel Gecin -gitara.
Osim što sviraju po novosadskim ulicama i zabavljaju Novosađane, takođe sviraju po novosadskim klubovima, kaficima, rodjendanima, žurkama.
Svoj prvi festivalski nastup održaće na ovogodišnjem Gradić festu!
Ansambl Arodisi
Ansambl „Arodisi“ nastao je u julu 2020. godine u Sremskoj Mitrovici. Ideja osnivača tj. dirigentkinje je da se neguje i izvodi popularna i filmska muzika, kao i muzika sa različitih krajeva sveta. Cilj je da se kroz muziku, pevanje i zajedničko stvaranje članovi relaksiraju od svakodnevnice, da se suzbije generacijski jaz, stvore prilike za nastupanje i putovanja.
Ansambl trenutno čini 20 članica. Repertoar je raznolik. Njega čine domaća i strana popularna i filmska muzika, muzika sa Balkana, džez standardi, muzika iz dečijih filmova, kao i muzika iz Afrike, Kine, Švedske itd.
Značajni nastupi uključuju:
Koncerte: „Pesmom za život“, „Pesmom na put oko sveta“, „Muzikom za Muzej“, „Novogodišnji koncert“, „ Muzikom iznad duge“, Dani ruske kulture u Sremskoj Mitrovici i u Novom Sadu 2021.godine, mjuzikl „Eh, ta ljubav…“ (tri izvođenja u pozorištu „Dobrica Milutinović“ u Sremskoj Mitrovici: 11.januara, 21. februara i 14.marta 2023.)
Učestvovale na takmičenjima: „Majske muzičke svečanosti“ u Bijeljini, BiH (2021,2022. i 2023.god), valjevski festival horova „5.HorFest“ (2022.god), VII međunarodni festival horova (2022.god), 58.festival muzičkih društava Vojvodine-festival horova i orkestara(2022.god), onlajn međunarodni festival „Melodianum“ u Kikindi (2022.). Osvojene zlatne i srebrne nagrade.
Uroš Marjanović
Uroš Marjanović rođen 2007. godine je mladi novosadaki klarinetista. Uroš pohađa drugi razred srednje muzičke škole “Isidor Bajić” u Novom Sadu u klasi profesora Željka Bodora.
Novosadski tango kvintet
Novosadski tangokvintet okupio je muzičare koji su ranije sarađivali na različitim muzičkim projektima, sa željom da naprave tango ansambl po uzoru na čuveni Pjacolin sastav. Povod za osnivanje ansambla bio je upravo jubilej – 100 godina od rođenja planetarno popularnog argentinskog kompozitora Astora Pjacole, koji se 2021. godine obeležavao u celom svetu.
Za svega dve godine postojanja kvintet je svojom senzibilnom i strastvenom interpretacijom Pjacoline muzike osvojio srca publike, nastupivši više puta u rodnom Novom Sadu, Beogradu, Kragujevcu, Šapcu, Banjaluci
Ansambl čine: Vladimir Ćuković (1976, Novi Sad) Jedan od najaktivnijih novosadskih violinista. Koncert majstor Orkestra Srpskog narodnog pozorišta, Vojvođanskog simfonijskog orkestra, Zrenjaninske filharmonije, Kamerate akademike. Član je brojnih kamernih sastava u Novom Sadu. Njegov talenat krasi izuzetna sposobnost transformacije i razumevanje muzičkog jezika različitih žanrova kojima se sa potpunom lakoćom prilagođava, te je pored klasike rado viđen član etno i džez ansambala.
Vladimir Jakovljević – Gitarista.Član Novosadskog Big benda. Poteklih 20 godina sarađivao sa Borisom Kovačem, Aleksandrom Dujinom, te novosadskim bendom Milaćopezo, na brojnim studijskim snimanjima, projektima i koncertima. Aktivan je na muzičkoj sceni gde nastupa sa raznim izvođačima, tako i u raznim muzičkim formatima i stilski raznovrsnim sastavima.
Fedor Ruškuc – Diplomirani džez kontrabasista. Dobitnik je brojnih internacionalnih priznanja od kojih se posebno ističe nagrada za najboljeg džez kontrabasistu na takmičenju „Jimmy Woody Award“ 2008. godine. Nastupa širom Evrope kao i u Rusiji i u Aziji a može se čuti na više desetina izdanja sa raznim sastavima.
David Klem – Diplomirani pijanista, kompozitor i korepetitor. Pored klasične muzike, zanima se za pozorišnu muziku. Sarađuje sa Novosadskim pozorištem kao spoljni muzički izvođač, kompozitor, korepetitor, aranžer. Učestvovao je u preko 40 pozorišnih projekata, sa rediteljima među kojima su Kokan Mladenović, Urban Andraš, Puškaš Zoltan, Đerđ Hernak, Robert Lenard, Žanko Tomić, Bereš Atila (Mađarska), Anka Bradu (Rumunija) Jaka Ivanc (Slovenija) i drugi.
Dragana Kuzmanović – Diplomirani muzičar akordeonista. Vođa ansambla Novosadski tango kvintet. Svojim angažovanjem, kao direktor Internacionalnog festivala harmonike i kamerne muzike Eufonija, radi na promociji harmonike kao umetničkog instrumenta. Kamerni i pozorišni muzičar. Honorarni saradnik Srpskog narodnog pozorišta, Pozorišta mladih.
Kreativni Pogon
Kreativni Pogonje udruženje građana čija je oblast delovanja kultura, inkluzija i obrazovanje, a glavni cilj unapređenje kulture i umetnosti kao i razvoj, podrška i unapređenje položaja mladih i dece kroz umetničke, pedagoške i društvene vrednosti cirkusa.
Škola cirkusa je mesto gde je svako dete podjednako važno i svakome se pruža prilika da, u skladu sa svojim mogućnostima napreduje. Pogon je svoj rad usmerio ka razvoju socijalnih i društvenih vrednosti, kroz projekte širom Srbije i inostranstva kao i kroz edukaciju na radionicama savremenog cirkusa.
Duo Fuego
Duo Fuego čine Kristina Lakić violina, Aleksandar Krstić gitara
Nastupaju zajedno od svoje sedme godine. Najbolji su prijatelji i svoj muzički i životni put otpočeli su u Novom Sadu. Nakon srednje muzičke škole Isidor Bajić, nastavili su školovanje na Akademiji umetnosti u Novom Sadu i u Nišu.
Sviraju dinamičan repertoar pun stratsvenih kompozicija latino-američkih kompozitora. Aleksandar je i vrsan tamburaš, dok Kristinu interesuje i produkcija. Vatreni duo iza sebe ima preko 20 koncerata u zemlji, a ovo dvoje dvadesetogodišnjaka polako osvaja publiku i širom regiona.
PJ Duo
Katarina Pinter Jovanović i Bogdan Jovanović su završili master akademske studije na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Imaju veliki broj zabeleženih solističkih i kamernih i orkestarskih nastupa u zemlji i inostranstvu. Zajedno nastupaju kao PJ duo od 2017. godine u želji za kamernim muziciranjem i otkrivanjem novih zajedničkih puteva klasične muzike.
Bave se baskingom od osnivanja tako da ih možete naći na ulicama Beograda, Novog Sada ali i Kotora i Tivta, Svirali su kao specijalni gosti na festivalu „KotorArt – Don Brankovi Dani muzike“. 2019. godine upravo basking ih je odveo na Holland America kruzer, te su uz zvuke klasične, popularne, filmske i tango muzike imali prilike da se predstave ljudima iz celog sveta.
TDJ Anchi
Ana Nauparac Despotović predstavlja novi talas igrača i DJ argentinskog tanga u Evropi, a ujedno i pionira u širenju kulture ovog senzualnog plesa u Vojvodini i Novom Sadu, trudeći se da novije težnje u ovom plesu spoje sa klasičnom melodijom i stilom. Paralelno sa plesnim radom bavi se i TDJ i proučavanjem ,,tango muzike zlatnog doba“ 1935-55.
Od 2007. vodi plesne radionce, časove i organizuje nedeljne milonge (specifične tango večeri) na kojima je redovni TDJ sa svojim kolegom Dejanom Lukićem. Svoj rad zasniva na dvadesetogodišnjem iskustvu i dugogodišnjoj saradnji sa svojim mentorima u stilu i pedagogiji. Učestvuje su kao TDJ i plesačica na međunarodnim manifestacijama kao što su tango festivali BTA u Beogradu, tango festivalima u Vrnjačkoj Banji, Nišu, Boru, Skoplju, Sarajevu, Poreču, Trstu, Temišvaru, Beču, Budimpešti, Istanbulu kao i na brojnim seminarima tango tehnika predstavljajući svoj grad i svoju zemlju.
Najponosniji projekti su ipak oni kod kuće. Od osnivanja udruženja Todo Tango, učestvovala je u organizaciji preko stotinu plesnih večeri i 12 koncerata tango muzike od kojih najistaknutiji ,,LJubavna priča“ u saradnji sa piano duom ,,Majrina’’, tango performans uz orkestar Stefana Milenkovića ,,Tango kompas’’ , nekoliko mini koncerta sa sastavom ,,Nju ritual kvartet“ Borisa Kovača i uz najpriznatiji tango orkestar sa ovih prostora ,,Beltango kvintet“ i Veliki tamburaški orkestar RTV Vojvodine. Bila je deo ,,Koncerta savremene igre’’ baletske škole Novi Sad kao gostujući predavač- koreograf. Kao i na 6. Vojvodina guitar festu 2012. uz italijanski duo Bandini Chiacchiaretta, sve više tango ples i muziku približava i onima koji ga ne prepoznaju u ovim sferama umetničkog izražavanja.
U svom TDJ stilu ističu se klasični autori melodičnijih orkestara zlatnog doba tango muzike. Njena inspiracija leži u tradicionalnim počecima tango muzike. Pretežno kombinuje melodičnije autore kao što su Di Sarli, Calo i D’Agostino i konstantno otkriva nove slojeve klasičnih tango autora D’Arienza i Troila čime donosi nov doživljaj publici i plesačima na podijumu.
rosh
Ove godine, već ustaljenu žurku u Štrosmajerovoj će predvoditi rosh, koji će publici predstaviti set sa kombinacijom fanka, haus muzike, alternativnog R&B-ja i repa.
rosh je muzički producent/dj koji nastupa na Exit festivalu od 2019. godine, kao i na nekoliko drugih dobro poznatih događaja. Među tim lokacijama će se ubrojati i ovogodišnji Festival uličnih svirača!
Radionica za decu
Radionica na kojoj zamišljamo stvorenja koja igraju. Uz pomoć kolaža, flomastera i nekoliko ringlica oživljavamo ih i pravimo njihove pokretne lutke od papira! Uzrast 8+
Asja Komadina – Diplomirana novinarka i studentkinja grafičkog dizajna na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Zanima se za crtanje kao zabavu i istaživanje, i mačke.
Kostantinos Petrović – Diplomirani vizuelni umetnik. Radi kao nastavnik likovnog, u slobodno vreme drzi radionice za decu i prijatelje
Okupljanje i Povorka (MKDSL i Rusty Brass bend)
Otvaranje ovogodišnjeg Festivala uličnih svirača – Gradić festa umetničkom povorkom ponovo će oživeti gradske ulice. ”Svemirski traktor” i DJ MKDSL predvodiće paradu u četvrtak 24. avgusta od 19:30 od raskrsnice Bulevara Mihajla Pupina i ulice Žarka Zrenjanina do Gradića.
Povorku će pratiti i performeri, plesači i dinamični Rusty Brass Band iz Italije koji će svoj performans izvesti u starom autobusu “Londonac”.
